在羊城创意产业园，一位观众正对着面前的空气，尝试做出手势，而令人惊奇的是，随着他的动作，空气中浮现的影像竟然真的随之变换、响应。

　　这正是2025年中国数字文娱大会“数字文娱科技资源展”上的真实一幕。作为国内数字文娱领域最高规格盛会的核心板块，这场于12月18日拉开帷幕的展览，正让AI、空中成像、具身智能等决定未来的力量，变得可视、可感、可对话。

　　前沿技术卸下神秘面纱在展区现场，东超科技带来的“无介质交互”体验吸引着人群。无需任何介质或穿戴设备，参观者仅凭手指在空气中滑动、点击，便能操控清晰悬浮的影像，完成各类指令。

　　“观众最常见的表情是惊喜和难以置信。”东超科技副总裁韩飞在现场这样描述人们的反应，“很多人会反复操作几次，验证体验的真实性，就像是科幻场景照进了现实。”在他看来，这不仅是新奇体验，更代表着一种正在发生的交互方式变迁——“我们认为，全新的‘第三代人类交互形式’，将让信息成为环境本身的一部分。”

　　而这种看似“魔法”的技术，实则有严肃的现实指向。韩飞解释道，它直指传统接触式交互的痛点：公共场所屏幕的卫生隐患、特殊场景（如手术室、驾驶舱）的操作局限、高维护成本等。而当交互脱离实体介质，这些困扰正在被逐一破解。

　　几步之遥，另一种未来正在舞动。加速进化的人形机器人Booster K1随着音乐节奏精准起舞。它可不仅是表演者——现场观众还可以尝试与它握手、共舞，感受小人形机器人的可爱与灵活。

　　这份灵动背后，是硬核的技术积淀。据相关负责人介绍，就在今年，其同源技术机型Booster T1在RoboCup机器人世界杯上助力中国战队首夺人形组冠军，实现了历史性突破。

　　如今，这项经过高端赛事高频对抗锤炼的技术，正通过Booster K1向教育、家庭陪伴等场景延伸。机器人已然成为了展台上能歌善舞、可互动、可开发的“伙伴”。

　　超越炫酷的体验层，展览更深层的叙事在于展示技术如何成为驱动价值的引擎——既驱动产业，也驱动文明。

　　在IP开发领域，天闻角川展示了数字技术如何让“热爱”生长为茂盛的生态。围绕“暹罗猫小豆泥”等热门IP，企业构建了从纸质出版、数字阅读到衍生品开发、动画制作乃至游戏开发的完整链路，让创意能够跨媒介流动、增值，最终形成一个生生不息的商业与文化循环。

　　而在服务国家战略层面，创图科技提供的“MEETCHINA入境旅游消费数字大屏”正在给出数字化解决方案。它以“秒懂文化、秒付消费”为核心理念，集多种内容导购、跨境支付与文化故事传播于一体，正试图破解外国游客在华消费的语言与支付障碍。

　　通过数字化工具，分散的服务环节被编织成流畅的体验闭环，直接服务于国家文化数字化战略与入境旅游消费升级双重使命。

　　最意味深长的技术应用，指向了文化的根脉。本次大会主办方之一羊城晚报报业集团，重点呈现了其主导建设的“岭南文化大模型”。这是全国首个文化领域的多模态推理大模型，其首要使命并非创造新潮内容，而是聚焦于岭南非遗的数字化保护与传承。

　　“本来以为数字技术离我们挺远的，但看到我们身边的岭南文化能用这种方式活起来，真的觉得特别有意义。”现场一位市民的感慨，道出了许多参观者的心声。

　　本次展览的空间设计本身即传递出清晰信号：传统的“格子间”式布局被彻底打破，取而代之的是流动、开放的场景。不同企业的展区自然衔接，观众动线自由穿梭于各种体验之间，形成了可探索、可对话的产业生态现场。

　　这种开放性并非孤立设计，而是区域产业特质的缩影。展览联动天闻角川等园区内外企业共同参与，将羊城创意产业园整体转化为一个“大展场”，这也从侧面反映出广州天河区作为全国数字文娱产业核心集聚区的活力。

　　“展览办得不像以前那种摆几张图的‘格子间’，更像一个可以动手玩、自由逛的科技游乐园。”市民蔡先生的现场感受，点出了这种设计带来的直接体验。他表示展览适合带小朋友来，或者和喜欢科技、文创的朋友一起来，“既有的玩，又有的学，就像一扇窗，让我们普通人也能提前了解正在发生的‘未来’。 ”

　　从隔空操控的即时反馈，到机器人舞蹈的灵动瞬间，再到岭南文化在算法中的生动应用——在这场展览中，数字文娱成为被广泛分享的现场体验。而技术的价值也在其走向人群、激发共鸣的过程中，得到了生动的诠释。